emile kirscht
Emile Kirscht (1913–1994) compte parmi les figures importantes de l’art moderne luxembourgeois de l’après-guerre. Né à Rumelange, au cœur du bassin minier luxembourgeois, dans une famille ouvrière, il découvre très tôt la peinture et développe, en autodidacte, une pratique artistique qui l’accompagnera tout au long de sa vie.
Dans les années 1950, Kirscht devient l’un des membres fondateurs du mouvement des Iconomaques. Créé en 1954, ce groupe joue un rôle important dans le développement de l’art abstrait et dans le renouveau de la scène artistique luxembourgeoise de l’après-guerre.
Le Musée Ferrum présente régulièrement des œuvres d’Emile Kirscht dans le cadre d’expositions temporaires, permettant de découvrir les différentes étapes de son parcours artistique. La galerie d’exposition itinérante, qui porte le nom d’Emile Kirscht en hommage à l’artiste, accueille quant à elle des expositions temporaires consacrées à des artistes, des courants et des formes d’art très variés.
En 2025, la Commune de Kayl a reçu en héritage 120 œuvres provenant de la collection privée de la famille Haan-Duval. Cette importante collection enrichit le patrimoine consacré à Emile Kirscht et permet de poursuivre la conservation, l’étude et la présentation de son œuvre au public.
“sans titre” ( 1992) - Archives Communales de Kayl
La peinture de Kirscht évolue progressivement de la figuration vers des formes plus libres et abstraites. Son environnement industriel, notamment son travail à l’ARBED à Esch-sur-Alzette et Schifflange, constitue une source d’inspiration majeure, tout comme la nature qu’il découvre lors de ses promenades, de ses recherches de fossiles et de ses parties de pêche. À travers les couleurs, les lignes, les formes et la matière, il transforme ces impressions en compositions où se rencontrent réalité, imagination et abstraction.
Bien que l’art de Kirscht soit profondément marqué par son environnement et son ancrage local, il aborde également des thèmes universels à travers l’inconscient et l’expression des émotions. L’amour, la mortalité ou encore la relation de l’être humain à la nature apparaissent ainsi dans le jeu des couleurs et des formes, avant de se fondre à nouveau dans la composition.
“sans titre” (1982) - Archives Communales de Kayl